Todo lo que percibes, lo que deseas, lo que te atrae, no es más que una ilusión, como un arco iris de verano: efímero, impermanente, vacío en su esencia.
(De la introducción a la nueva obra que estoy componiendo para guitarra sola, titulada «Samsara»)
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Nueva obra publicada: «En la isla abandonada».
Queridos amigos, me alegra anunciaros que he publicado un nueva obra para su descarga libre y gratuita, se trata del arreglo titulado «En la isla abandonada».
Es para dúo de guitarras con flauta, clarinete, cuarteto de cuerdas y contrabajo. Consta de tres partes: una preciosa y expresiva melodía de procedencia irlandesa, a la que siguen dos de danzas muy rítmicas y llenas de energía.
En el siguiente enlace podréis escucharlo y descargar las partituras (general y partes): partituras gratuitas para dúo de guitarras con otros instrumentos.
¡Espero que os guste! :-)
Nueva partitura gratis para dúo de guitarras con otros instrumentos
Queridos amigos, me complace anunciaros que la partitura completa de mi obra «Sivana», inspirada en el libro de Robin Sharma «El monje que vendió su Ferrari» se encuentra ya disponible para su descarga.
La obra consta de 4 movimientos que representan cuatro puntos culminantes del libro:
I. La búsqueda
II. El secreto del lago
III. La milagrosa transformación de Julián Mantle
IV. El tesoro escondido
La partitura completa, con general y partes está disponible en Free guitar duo scores with other instruments
Si lo deseáis podéis escuchar el último movimiento:
https://youtu.be/0yhRnnWMAug
¡Espero que os guste! :-)
La milagrosa transformación de Julián Mantle
En los bosques de Bretaña
¡Hola queridos amigos!
Me alegra compartir esta grabación de mi arreglo de esta fresca y animada danza titulada «En los bosques de Bretaña» que interpretamos con Ensemble XXI el pasado mes de noviembre en el Auditorio S. Francisco de Monzón.
¡Espero que os guste!
https://www.youtube.com/watch?v=m3E20olFTQA
¿Qué es para mí componer?
Crear paisajes que no existen.
Dibujar escenas imposibles.
Imaginar utópicos diálogos que juegan a ser reales.
Rememorar momentos mágicos que jamás volverán.
Perseguir hadas, desenterrar demonios.
Plantear problemas, buscar soluciones, encontrar respuestas.
Viajar por la oscuridad, buscando siempre la luz.
Surcar mares inciertos,
dejándome llevar por el rumbo impredecible de mis pensamientos.
Escribir una carta en el viento,
dejarla volar,
con la esperanza de que sea recibida por un corazón sensible.
Sondear el abismo,
pasear por misteriosos bosques,
descansar en soleados prados,
visitar altísimos lagos de aguas cristalinas.
donde ver reflejados mis sueños.
Es desnudar el alma y mirar adentro,
muy adentro y, sobretodo,
escuchar,
escuchar con mucha atención mi voz interior,
la que existió desde tiempos remotos,
desde siempre,
desde el principio,
la que me habla de quien soy,
de cuáles son mis anhelos,
mis aspiraciones más profundas.
SIVANA
Me ilusiona presentarte mi nueva obra escrita para Ensemble XXI que lleva por título «SIVANA». Está inspirada en el precioso libro «El monje que vendió su Ferrari» de Robin Sharma. Obra que me impactó profundamente y que fue el inicio de un cambio muy importante en mi vida personal y espiritual.
Tengo previsto publicar las partituras, para su descarga gratuita, en breve.
Esta escrita en cuatro movimientos que puedes ver y escuchar en nuestra propia versión de Ensemble XXI grabada en directo:
¡Espero que te guste!
https://youtu.be/_PJd5VjZSu8
https://youtu.be/tutN7vs2SFs
https://youtu.be/1ZddHeBzPeE
https://youtu.be/0yhRnnWMAug
Puedes descargar la partitura completa gratis de Sivana en Free guitar duo scores with other instruments.
Escrito en las estrellas
Es revelador y muy interesante lo que me está ocurriendo con la última obra que estoy escribiendo para Ensemble XXI.
Si tienes un momento, me gustaría compartirlo contigo.
La idea surgió de una manera deliciosa e inesperada.
Un día de lluvia, mientras yo estaba dando mi clase en el Conservatorio de Monzón, se formó un completo, precioso y colorido arco iris.
Ese mágico momento coincidió con la clase de la alumna de menor edad que he tenido en mi curso, Joanna, de siete años.
Es imaginativa, creativa, simpática y con excelentes dotes para la guitarra, a pesar de su corta edad.
La miré y le dije:
-Joanna, ¿has visto el bonito arco iris que se ha formado fuera?
– Sí-me contestó y siguió hablando-¿Sabes que al final del arco iris hay un tesoro?
– No, no la sabía…
– Sí, hay un tesoro…
-Ah…-y le pregunté-¿Y tú has ido alguna vez a buscarlo?
-¡No, no puedo porque siempre tengo muchos deberes!
¡Inevitablemente me puse a reír!
Me pareció una conversación deliciosa y la idea del tesoro muy poética e inspiradora, tanto es así, que pensé tomarla como punto de partida para mi nueva obra.
«Al final del arco iris» se titularía y pensaba convertirla en algo así como en un canto transparente a la infancia perdida.
Sería luminosa, expresiva, evocadora y con algún momento más rítmico y divertido quizás en la parte central para expresar la espontaneidad de los niños.
Empecé a escribirla.
Todo fluía increíblemente bien y rápido para tratarse de mi, que suelo ser bastante lento a la hora de escribir.
Iba enlazando temas con suma facilidad y creí llegar al momento adecuado donde incluir la parte contrastante rápida y empecé a darle forma, en tres días tenía bastante compases una idea más o menos buena…que en el cuarto día borré por completo.
No encajaba, era completamente forzado incluirla y la obra se resistía a admitirla.
Es como si ella misma me dijera: «José Antonio por mucho que tu quieras o hagas, yo he decidido que quiero ser sólo lenta, sí, tu eres el compositor y quien me está creando, de acuerdo, pero yo soy una obra de arte y tengo mis derechos, voy a ser yo quien decida a partir de ahora lo que quiero ser»
Ante una situación así, me rendí a la evidencia.
La obra sería un único movimiento lento, qué le vamos a hacer, era inevitable.
Pues bien, después de un mes y medio más o menos de dejarla aparcada por múltiples obligaciones, el otro día me decidí a retomarla y seguir escribiendo.
Para situarme antes de seguir, escuché en el ordenador los siete u ocho minutos que llevo escritos y…¡oh sorpresa!
¿Donde esta el arco iris? ¿Donde está la inocencia?¿Donde la luminosa transparencia que pretendía inculcar a mi música?
¡En ningún sitio!
La obra tiene un carácter totalmente diferente: tiene fuerza, expresividad, momentos apasionados, de delicada tensión, con giros dulces y melancólicos que muchas veces se convierten en llamadas sin respuesta.
En definitiva: mi obra no es «Al final del arco iris»
Desde el primer momento ella decidió que no lo sería.
Escribiéndola era como si los árboles no me permitieran ver el bosque, sólo hacia falta escucharla con cierta perspectiva para darse cuenta.
La conclusión para mi es clara y preciosa: es una obra nacida del corazón, de una imperiosa necesidad de explicar «algo», de ahí la facilidad también a la hora de escribirla.
Y es que, hay veces en que, por mucho que nos empeñemos en evitarlo, las cosas acaban siendo lo que quieren ser, y lo que tiene que ocurrir ocurre.
Es como si el destino estuviera «Escrito en las estrellas»…
y si, creo que sí,
veo con claridad,
que ahora sí tengo un buen título para mi nueva obra.
Ensemble XXI. Del brillo del agua. José Antonio Chic.
En el Festival Internacional de Guitarra José Tomás Villa de Petrer.
El pasado mes de julio tuvimos la fortuna de poder actuar con Ensemble XXI en uno de los Festivales de Guitarra más prestigiosos del mundo: el Festival Internacional de guitarra de Petrer (Alicante).
Presentamos con gran éxito de público el programa «Experimenta la maravillosa fuerza interior de la música» compuesto por una selección de mis obras y guión original que he escrito para provocar dinámicas en el público que conectan con la parte más emocional y profunda de la música, usando la imaginación, la visualización de imágenes, la fuerza de la palabra, del silencio…
¡Fue una gran experiencia! :-)